またひとつ、泣ける青春ラブ・ストーリーが誕生した。太陽にあたることのできない難病XP（色素性乾皮症）と闘う、歌うことの大好きな少女の初恋を描いた『タイヨウのうた』だ。ヒロインに抜擢されたのは、昨年の月9ドラマ「不機嫌なジーン」の主題歌「Feel my soul」でデビューを飾ったシンガーソングライターのYUI。主人公・雨音薫を演じてみたいと思ったきっかけを次のように語ってくれた。

「映画に出演するなんて想像していなかったのでびっくりしました。ただ、『タイヨウのうた』は、ストリートミュージシャンの女の子が主人公で音楽が関わっている作品。私も福岡でストリートライブをしていたので、自分でも表現できることがあるのかもしれないと思ったんです」。

初演技、初映画で挑んだ薫役。演じるにあたって「戸惑うばかりだった」というYUIだが──。

「薫にとって病は生まれつき持っているもので生活の一部、個性だと捉えるようにしました。薫は自分の死を悟っていながらも、ちゃんと地に足をつけて生きている。普通に生活できるだけで幸せだと思っていたから『将来の夢はCDデビュー？』って聞かれたときに、初めて“将来”について考えるんです。それまでの彼女にとって将来というのは当たり前じゃなかったんですよね……」最初は手探りだった薫の心情も、撮影後半には「自分の主観で演じている感覚だった」と振り返る。

また、主題歌「Good-bye days」をはじめサントラもYUI自らが手掛けている。

「薫にとって音楽が生きがいであり、生きる支えであるということは自分とすごく似ているので、薫に共感できるものは多かったです。でも、アーティストYUIではなく薫の立場で歌ったり演奏したりしました。というのは、この映画に関わらなかったら『Good-bye days』は生まれてこなかったと思うから……。撮影に入る前に何度も台本を読んでいるうちにメロディーが生まれ、台本を読んで自分の中に浮かんだ景色や感じたことを音で表現しました。詞は撮影と同時進行で作っていったので、薫の気持ちがより強く入っていると思います。この曲は一言でいうと片想いの曲だけれど、家族とか友達のへの想いも込められているんです」。

音楽というキーワードが薫とYUIを引き寄せ生まれた「タイヨウのうた」。この切ないラブ・ストーリーは、家族、友達、恋人、大好きな人を誘って劇場で！　泣き必至なのでハンカチを忘れずに！
（text：Rie Shintani）

『タイヨウのうた』
監督：小泉徳宏
出演：YUI、塚本高史、麻木久仁子、岸谷五朗ほか
配給：松竹
劇場情報：6月17日より全国にて公開
©「タイヨウのうた」フィルムパートナー

昭和40年、福島県。閉山が相次いでる炭鉱の町を救うために“楽園ハワイ”を作り上げる一大プロジェクトが持ち上がる――。映画『フラガール』は常磐ハワイアンセンター（現スパリゾートハワイアンズ）オープンのため、目玉となるフラダンスに挑戦する炭鉱娘たちを描いた、実話の物語。6月11日に行われた完成披露試写会には、松雪泰子、蒼井優をはじめとしたスタッフ・キャストが舞台挨拶に登壇し、実際にフラを披露するとともに本作への熱い想いを語った。

フラを教えるために東京からやってきた先生役を演じる松雪泰子。劇中ではフラガールズと一緒に踊るシーンはないため、この舞台挨拶でフラを踊って「ドキドキした」とコメントした。「みんなでひとつのものをつくりあげる過程は感動的です。撮影を通じて、映画の中と同じ体験を味わったので、リアルに映っていると思います」。

バレエのバックグラウンドはあるものの、初めてのフラとタヒチアンダンスを、フラガールズのリーダーとして見事披露している蒼井優。「ダンスは本当に難しくて、しかもソロやセンターで踊る場面もありプレッシャーでしたが、松雪さんをはじめ、フラガールズには色々と教わりました。感動だけではなく、みんなの優しさがつまった映画です。3ヶ月間、一生懸命頑張りました。泣いたり、いろいろありましたが、みんなを信じてよかった。みんなへの感謝の気持ちが大きいです」。

そして今回女優初挑戦を果たした南海キャンディーズのしずちゃんこと山崎静代。つい数日前に完成した映画を初めてみて「自分の演技を見て号泣しました。輝いていた」と得意のトークで会場の笑いを誘った。

本作のメガホンをとるのは、『69 sixty nine』や『スクラップ・ヘブン』を手がけ、今最も注目を集める監督の1人である李相日。「今回ほど自分以外の人に助けられたと思ったことはなかった。企画のおもしろさ、キャスト、スタッフもあるが、何よりも肉体で表現をするダンサーズの力にいちばんに助けられたと思います」。

最後は「誰でも前に進もうと気持ちがあれば、不可能はないというエネルギーを感じさせる映画です。感動のバイブレーションをたくさんの人に伝えてほしい」という松雪さんのメッセージで、舞台挨拶は締めくくられた。猛特訓を積んだ迫真のダンスと、少女たちや彼女たちを支える先生、家族の熱い想いに涙が止まらない『フラガール』。公開を楽しみにしていてほしい。

『フラガール』
監督：李相日
出演：松雪泰子、豊川悦司、蒼井優ほか
配給：シネカノン
劇場情報：夏、全国にて公開

タバコ研究アカデミーの広報部長が喫煙者とタバコ会社を守るために、巧みな話術で世間を煙にまくという前例のない内容を軽妙に描き、全米で大ヒットを記録した『サンキュー・スモーキング』。実は本作の監督ジェイソン・ライトマンと、プロデューサーダニエル・デュビッキの2人が手がけ、『サンキュー・スモーキング』への足がかりとなった短編映画『In God We Trust』は、2001年のショートショート フィルムフェスティバルで観客賞を受賞している。

ライトマン監督の長編映画デビューを飾った『サンキュー・スモーキング』の公開を記念して、今年のショートショートフィルムフェスティバル＆アジア2006では、『In God We Trust』『サンキュー・スモーキング』2作の特別試写会を開催。来日した2人を迎えてトークイベントが行われ、大勢の観客に撮影秘話を明かした。

「『in god we trust』は人々に希望を持ってほしいという思いでつくった、という監督。そしてこの作品こそがキャリアの中のいちばんの可能性をつくってくれた、と語る。「本作をきっかけに映画やCMの仕事が広がり、映画人としても認められた。そしてもちろん『サンキュー・スモーキング』につながった」。

こうして生まれ、本日のアジアプレミアへと至った『サンキュー・スモーキング』。脚本を書き始めてから公開まで5年。「脚本に半年、資金集めに4年間を費やした」というように、短編と比較して、長編は制作資金や撮影期間という点で大きな違いがあるが、監督にとっていちばんの難しさは「CMやショートフィルムを作り続けていると、短くまとめることに慣れてしまう」というとことにあるそうだ。

意外なことに、タバコというテーマを扱っていながらも、タバコを吸っているシーンは1つもない。「タバコを非難するわけでも、賛成するわけではな。タバコがメインではんく、選択の自由について語りたかった。私たちは常に政治や、親、友達などに、人生をどのように生きるかを強いられている。これはどの国も同じだ」。

「個人の責任、人生の選択、自分の選択に責任を持つ、というようなテーマにとても興味を持っている。自己管理という面でいちばん問題になりやすいのがタバコ。そして主人公が会話の達人であることを表すために、最も害があり、難しいテーマであるのがタバコだと思った」。

次回作のテーマは“物を収集する行動について”と明かす監督。「今後もユーモアがありかつスマートで、難しいテーマについて考えさせられる映画をつくりたい」と明かす彼がどのような課題を私たちに投げかげてくれるのか、心待ちにしたい。

『サンキュー・スモーキング』
監督：ジェイソン・ライトマン
出演：アーロン・エッカート、マリア・ベロ、ケイト・ホームズほか
配給：20世紀フォックス映画
劇場情報：今秋、日比谷シャンテシネほか全国にて公開

『M:i:III』のJ.J.エイブラムスが監督をつとめ、エミー賞、ゴールデン・グローブ賞をダブル受賞した話題のTVドラマシリーズ、『LOST』。全世界186ヶ国で大ヒットを飛ばした本作、待望のシーズン2がいよいよ日本で放送が開始される。放送に先駆け、6月7日（水）に開催された「LOST シーズン2」ジャパンプレミアには、シーズン2のインスパイア・ソングを歌う伊藤由奈をゲストに迎え、ついに第1話のベールがはがされた。

爆発音と共に開演し、登場したMCのクリス・ペプラー。ドラマの大ファンでもあるというクリスがその魅力を語った後、伊藤由奈とクリスによるトークセッションが行われた。

スーパーコミックの映画化『NANA』に出演し話題に、さらに現在大ヒット公開中の『LIMIT OF LOVE 海猿』の主題歌「Precious」で人気を確立した伊藤由奈。「LOST」のロケ地と同じハワイ出身の彼女は、本作のかなりのファンで、友人たちとで鑑賞会を開いては、「誰が犯人か？」という謎解きで夜通し盛り上がっているそうだ。

書き下ろしのインスパイアソングの楽曲名は「losin’」。「日本語が早くて、難しかった」と苦労を明かすとともに、ストーリーとシンクロする「We will be found というフレーズがお気に入り！」と語ってくれた。さらに、この「losin’」は9月頃にリリースされるという、嬉しい情報も！

：：お気に入りのキャラクターは「ハーリー。ケイトは女性として魅力的」という彼女。ちなみにファッションは普段ジーンズが多く、気をつけていることは「かっこいいけど、フェミニンさを無くさないようにしている」とのこと。

大盛況のうちに幕を閉じたジャパン・プレミア。想像以上の展開が待っている「LOST シーズン2」は7月16日（日）よりAXNにて放送予定。乞うご期待！

『LOST』
監督：J.J.エイブラムス
出演：マシュー・フォックス、エヴァンジェリン・リリー、ジョシュ・ホロウェイほか
放送：5月24日（水）よりシーズン1連続放送スタート

人間は水がなければ生きられない。もし、その水が死を招くとしたら…？　“水霊”と呼ばれ、言い伝えられてきた呪われた水が都市の水道水に浸入する、という恐怖を描いた新感覚ジャパニーズ・ホラー、『水霊』が夏を前にしてやってきた。5月27日（土）の公開初日には主演の井川遥をはじめ、渡部篤郎、星井七瀬、山崎真実、松尾政寿、矢沢心、鈴木美生のキャスト7人と監督の山本清史が舞台挨拶に登壇。満員の観客に本作への想いを語った。

本作でホラー初主演を務めながらも、実は「ホラー作品は大の苦手」という井川遥。「深夜の撮影が怖かった」と明かすが、「ただ驚くだけではなく、いろいろな怖がり方や、驚きのバリエーションが出来と思う」と撮影を振り返った。

：：（左）渡部篤郎、（右）井川遥

逆に、意外にも「ホラーは好き」という、“なっちゃん”こと星井七瀬。「怖いこと、やりたいことは全部やったつもり」と嬉しいそうにコメント。また同様にホラー好きという山崎真実も「自分がまさか出ることはないと思っていたので嬉しいです」「いろいろなホラーを見たけど、『水霊』はいままで見た中でも最初から最後までドキドキする作品。目をつぶらないでみてほしい」とホラーファンとしての一面を見せた。

本作のメガホンをとるのは、27歳にして監督・脚本をつとめる山本清史。「物語にいろいろな謎かけ、仕掛けを入れて僕が見たいと思う映画を作りました。ただ怖いだけではなく、観た後にカフェやレストランに行って、この水本当に安全かな？と思っていただければ嬉しいです」。

：：映画の重要な鍵を握る、サイドキャスト6人に焦点を当てたサイドストーリー、『水霊縁起録』がYahoo！ムービーにて配信中！　本編と併せて観てみては。

キャスト全員が今までにない、新しいホラー、と口をそろえる『水霊』。そのリアルな恐怖は劇場で体感して欲しい。
：：矢沢心

『水霊』
監督：山本清史
出演：井川遥、渡部篤郎、星井七瀬、山崎真実ほか
配給：トルネード・フィルム
劇場情報：池袋シネマサンシャイン、渋谷シネ・アミューズほかにて公開中

2005年カンヌ国際映画祭コンペティション部門正式出品、第6回東京フィルメックスにてグランプリ受賞。そんな肩書きばかりが先行していた『バッシング』がいよいよ日本でも公開される。日本人人質事件をヒントにしながらも、完全なフィクションとして一人の女性の物語を作りあげた小林政広監督と主演の占部房子さんにお話をうかがった。

本作で4度目のカンヌ参加を果たした小林監督だが、そもそもはデビュー作である『CLOSING TIME』（'96）の頃に戻り、エリック・ロメールのような映画を少人数であまり緊張せずに作りたかったと言う。「今までの映画づくりとは違うものをやりたいと思いました。いつも北海道を舞台に社会から疎外されているマイノリティの男の話を撮ってきましたが、今度は自分を投影しない作り方をしてみたかったんです」。

そんな監督が今回のヒロインに選んだのは『歩く、人』『フリック』にも出演している占部房子さん。一筋縄ではいかない難しいキャラクターだが、当初のヒロイン像は少し違ったようだ。「最初は実際の事件から離れられず、どうしても上っ面のイメージでしかヒロインを作れなかったんです。でもそれでは先に進めなくなってしまった。そこで昔TVドラマの脚本を書いていたときのことを思い出して、演じるのは占部さんだけど自分がそこに乗り移って書かなければならないと気づき、あのキャラクターができてきました」。

最初に脚本を読んだ占部さんは「有子というキャラクターがとても活き活きとしていたので嬉しかったです」と語る。映画はその有子が自分の居場所を奪われ、徐々に追いつめられていく様子をすぐそこにあるかのようなリアルさで描く。「内面がきつくなってくる感じはしました。自分自身のやりたいことができないつらさは映画が終わるにつれて大きくなってきましたね」。

海外の映画祭ではバッシングの現象自体が理解できない、という反応もあったそうだ。「他人と違うことをしてバッシングされるのは日本特有のものだろうと思っていましたが、程度の差はあれ弱い者をいじめるという裏社会的なことはどこの国でもあると考えていたんです。でもヨーロッパは個人主義が徹底しているから他人が何をやっていようとあまり関係ないみたいなんですね。日本の場合は個人主義が利己主義的な意味合いと混同されているのではないかと感じました。ただ、アジアの人たちはそれについてはあまり言わないんですよ。それはやっぱり日本と同じようなことがあるからではないかと思います」。

フランソワ・トリュフォーを敬愛し、映画ならではのアクション表現を使って観客を楽しませたいと言う小林監督。『バッシング』を撮り終え、今後は本当に作りたい映画を作っていきたいと語る。作りたい映画と観客を楽しませる映画は一致するのだろうか。「映画というのはお客さんを楽しませるのが目的なんですよ。楽しませるにも色々なやり方があるじゃないですか。喜ばせたり悲しくさせたり…。その中で、考えさせるというのも楽しみのひとつなんです」。

本作のラストは敢えて明確な結末を示しておらず、まさに観た人の考え方に委ねられていると言える。「あまり映ってないんですけど、最後の有子と母親のシーンでは家の中のものがほとんどないんです。というのは有子だけでなく母親もあの団地を去って行こうとしているんです」。

有子は果たしてどんな結論を下すのか。その答えは各々の中にある。最後に占部さんから、自身やヒロインと同世代の女性に向けてメッセージをいただいた。「口に出して言わないだけで、多分みんなが経験のあることだと思います。よく考えれば些細なことなのに、自分の中にためこむとすごく重大な事件になってしまう。そういう悩みを持っている人たちに“一歩外に出てみればたいしたことじゃないよ”と勇気をあげたいです」。

『バッシング』
監督：小林政広
出演：占部房子、田中隆三、香川照之、大塚寧々
配給：バイオタイド
劇場情報：6月3日より渋谷シアター・イメージフォーラムほか全国にて順次公開
(C)2005 Monkey Town Productions
衣装協力：アニエスベー（占部房子さん）

2002年に公開され全米で大ヒットを遂げた、リュック・ベッソン脚本の『トランスポーター』。元特殊部隊員であるプロの運び屋フランク・マーティンを演じた、ジェイスン・ステイサムは一気に新世代のアクション・スターとなった。その続編である『トランスポーター2』の公開を前に来日したジェイスンに、今の気持ちを聞いてみた。

「『トランスポーター』は世界中で認められた、または世界中の人々が同じように楽しめる作品になった。年代や国籍、男女を問わず楽しめて、共感が持てるエンターテインメント作品だと思う。それに加えて、リュック・ベッソンというクリエイターの独特のスタイルが全面に出ている。“ベッソン印”といっても過言ではないような印がついていて、それが大きな魅力だと思う。ぼく自身もリュックの作品が大好きで、10本好きな映画を挙げるとしたらそのうち2作は彼の作品なんだよ。ぼくのキャリアから考えたら、ほんとに大きなステップになったと思う」。

：：リュック・ベッソン作品でお気に入りの2本は『レオン』と、もう1本は『グランブルー』と『ニキータ』で決めかねているとか。当時飛び込みの選手だったジェイスンは、『グランブルー』のフリーダイブシーンに興奮し、友だちと何度も観たのだそう。

前作を振り返ってそう答えるジェイスン。『トランスポーター』は世界的に評価され、続編を作ることになったのだ。

「続編ができると聞いてすごく興奮したよ。『トランスポーター』はぼくが初めて主演した映画だったし、セカンドチャンスが与えられてとても嬉しかった。なんといっても、フランクという役を演じるのはとても楽しいんだ。彼は誰とも違う、すごく独特なキャラクターだと思う。常に何が正しいかをはっきりわかっていて、約束をしたら命をかけてそれを守る。最近の人たちは口ばかりで、言ったことを守らないことが多いでしょう？　彼は逆に、無口なんだけど守るべきものは守るし、優しさが行動からにじみ出ている。運転は上手いし、半端なく強い。自分がこうだったらいいなという憧れの要素を、彼はたくさん持っている。だから、人々は彼を好きだし、ぼくも演じてて楽しいんだ。ただ、彼を怒らせたら怖いから、扱い方は要注意だけどね（笑）」

『トランスポーター2』の醍醐味は、前作同様やはりフランク・マーティンのキャラクターに尽きる。「フランクという役柄については、よくリュック・ベッソンと話をします。何といっても、彼がクリエイトしたキャラクターだから。ぼくが演じやすいように、彼のバックグラウンドなどをかなり細かい部分まで話してくれるので、演技の助けにしているよ。具体的には？　トップシークレット！」。フランクの魅力の2つは謎めいているところ。話してしまったら、その魅力が半減してしまうから答えられないとのこと。でも、もし今後もシリーズ化されたとしたら、そのへんも描かれていくかもしれない…と期待してしまう。

そんなフランクとの共通点は？「髪型が同じ（笑）。ある程度運転が上手いところかな。男だったら誰でもそう思いたいものだけどね。バックミラーにパトカーが映ると、すごいスピードで走れるよ。普段はアウディのRCXに乗ってるんだ（※フランクは本作で黒のアウディA8に乗っている）。世界でも最高スピードが出るんだ。早い車が好きだね。アストン・マーティンのDB５という60年代の車も好きだね。全部手作りなんだよ。あとは…ぼく自身も善悪の区別ははっきり持っているつもり。昔はかなりバッドボーイズだったから、悪いことはわかるんだ（笑）」

始終、笑いを交えて気さくに質問にこたえてくれたジェイスン。フランクという役柄とのギャップに少々驚きながらも、そんな「良い兄ちゃん」ぶりに惚れた。
（text：Naomi Funakawa）

『トランスポーター2』
監督：ルイ・レテリエ
出演：ジェイスン・ステイサム、アレッサンドロ・ガスマン、アンバー・ヴァレッタほか
配給」：アスミック・エース
劇場情報：6月3日より渋谷東急ほか全国松竹・東急系にて公開
(c)2005Europacorp - TF1 Films Production All rights reserved

ワールドカップ開催に盛り上がるこの時期に、1本のサッカー映画が公開される。『GOAL!』はプロサッカーを夢見るメキシコの青年がイギリスに渡り、名門チームでのポジションを勝ち取るというサクセス・ストーリーだ。しかし、本作はただのスポーツ映画ではない。映画史上初のFIFA公認により、撮影は本物の英国プレミアリーグで行われ、その迫力はリアル・プレーならではのもの。そして逆境を乗り越えて、夢をあきらめないこと、自分を信じること…誰もが共感できるウェル・メイドなストーリーにはサッカーファンならずとも、さわやかな感動につつまれる注目作だ。

その主演をつとめるのが、メキシコ映画界の新星、クノ・ベッカーだ。ワールドカップ代表メンバー発表と同じ5月15日には来日したクノとスタッフを迎えて来日記者会見が行われた。

「とても素晴らしい映画で美しい映画です」と挨拶したクノ。初主演に関して、「このビッグチャンスにとても感謝している。色々な国でいい評をいただいていますが、人々が共感できる、笑って、泣ける映画なので、日本のみなさまにも感動していただければと思います」と思いを語った。

3部作となる『GOAL！』シリーズ。実はこのアイデアは東京で生まれた。はじまりはプロデューサーのマイク・ジェフリーズが4年前、東京でワールドカップを観戦していた時のこと。「ブラジル対イギリス戦でイギリスが負けて、どうやって気分をもりあげられるかどうかを考えていたときに映画を思いついた。様々な国の人がそれぞれのシャツを着て盛り上がっているのを見て、映画のヒントになったんだ」。

FIFAの協力を得て、撮影を行ったことは映画界にとっても大きな功績といえる。ジェフリーズがアドバイスを求めたのは、巨匠オリバー・ストーンだ。「プロジェクトの始めにオリバー・ストーンに相談した。彼は『エニイ・ギブン・サンデー』というアメフトの映画をつくっていますが、最初からサッカー界を巻き込んだ方がいいと言われた。そこでFIFAの会長に会い、素晴らしい映画が撮れること、そして子供に夢を与える映画をつくりたい、ことを語った。野球や、競馬、ボブスレーまで、多数のスポーツ映画があるが、サッカーを賞賛する映画は実はあまりないんだ」。

ドキュメンタリーを撮るように、大量のフッテージを後に編集し、キーの瞬間を撮り直し、さらにCGIを組み合わせるという方式で撮影が行われいてる『GOAL！』。もちろんクノの体当たり演技もリアルなもので、クノは映画のために3ヶ月の集中トレーニングを敢行。両足首と鼻を骨折し、1ヶ月間歩けなかったほどだが、「劇場で感動しているお客さんの姿をみると、やったかいがあったと思う」と会見を締めくくった。

ワールドカップ開催まで1ヶ月をきり、ますますサッカー熱がヒートアップするいま、『GOAL！』が話題となることは間違いない。劇場で『GOAL！』を観て、サッカーを応援しよう。

『GOAL!』
監督：ダニー・キャノン
出演：クノ・ベッカー、スティーヴン・ディレイン、デイヴィッド・ベッカムほか
配給：東芝エンタテインメント
劇場情報：5月27日よりサロンパス ルーブル丸の内ほか全国松竹・東急系にて拡大公開
(C)Goal Limited 2005.